Pintores de hoy (243). Agata "Endo" Nowicka (Polonia, 1976)

Agata Nowicka —también conocida bajo el seudónimo de Endo— nació en 1976 en la ciudad portuaria de Gdańsk (Polonia).  Ha logrado destacar como ilustradora, historietista y artista gráfica,  moviéndose entre la agudeza del comentario social y la sensibilidad íntima del autorretrato.

Su obra, ciertamente, muestra la fuerza de una generación que creció entre los estertores del comunismo y la promesa digital de un nuevo milenio; su trazo —limpio, incisivo, a menudo irónico— se ha convertido en una voz reconocible dentro y fuera de Polonia.

Agata Nowicka

GoSee presenta a Agata Endo - Grafitat

Agata 'Endo' Nowicka - Biography | Artist | Culture.pl

Inicialmente, se formó en el Liceo de Artes Plásticas de Gdynia. Muy pronto se decidió a explorar los márgenes menos ortodoxos del arte gráfico. Más allá de los límites del aula, fue en el universo en expansión de Internet en donde encontró su primer campo de experimentación. 

En 2001, cuando el mundo aún tanteaba los rudimentos de los blogs, Nowicka se convirtió en una de las pioneras del cómic digital en Polonia al fundar komix.blog.pl, un espacio que se convertiría en laboratorio de ideas, diario ilustrado y espejo público de su alter ego: Endo.

No se puede hacer arte con la felicidad - Agata ENDO Nowicka - entrevista - PROwincja

Agata ENDO Nowicka

En esas primeras viñetas —realizadas con un estilo deliberadamente rudimentario, en MS Paint— se entrevé ya la esencia de su estilo: una mirada afilada sobre la vida doméstica, las relaciones humanas, el cuerpo femenino y las tensiones de lo contemporáneo. 

Las protagonistas de sus cómics son mujeres que dudan, se contradicen, se exponen, se enojan y se ríen de sí mismas. 

Con el tiempo, su trabajo evolucionó desde el cómic digital hacia formas más elaboradas de narración visual. En 2006 publicó Projekt Człowiek ("Proyecto Humano"), una novela gráfica profundamente personal en la que documenta su embarazo. En ese libro reflexiona sobre el cuerpo como territorio cambiante y la maternidad como experiencia liminal entre el yo y el otro. Su estilo, aunque más depurado, conserva el pulso confesional y la claridad narrativa de sus inicios.

Otra obra destacada de su madurez creativa es ISTOTA, una novela gráfica de tono erótico y simbólico en la que Nowicka colabora como ilustradora. En ella explora el deseo femenino con una estética que se desliza entre el onirismo y el minimalismo.

Nowicka ha llevado su mirada más allá de los cómics. 

Como ilustradora editorial, ha trabajado para algunas de las publicaciones más prestigiosas del mundo: The New Yorker, TIME Magazine, The New York Times, The Wall Street Journal, Elle, Twój Styl, Wysokie Obcasy, entre otras. 

En estas colaboraciones ha demostrado una notable versatilidad estilística, sin renunciar nunca a su particular sensibilidad. Sus ilustraciones combinan líneas limpias, colores planos y una inteligencia visual que sabe decir mucho con pocos elementos.

Agata „Endo” Nowicka o wychowywaniu córki: “W naszej rodzinie kobiety decydują o sobie”

Agata Endo Nowicka Proyectos :: Photos, videos, logos, illustrations and branding :: Behance

Agata Nowicka's Works [gallery] | Gallery | Culture.pl

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Texto: Javier Nebot

Lazar Trachtenberg (Rusia, 1946-Moldavia, Moldavia, 2024) - Música contemporánea (16).

El compositor Lazar Trachtenberg, recientemente fallecido el año pasado, procuró en sus obras buscar puentes entre las tradiciones musicales del Este de Europa y la música occidental más contemporánea.

Aunque nació en la antigua Unión soviética, Trachtenberg se formó musicalmente en el Rubin Academy of Music de Jerusalén.

Academia de Música y Danza de Jerusalén (Rubin) -

Posteriormente, se trasladó a los Estados Unidos para completar allí si formación musical y artística y obtener su doctorado en la Universidad de Chicago.

En su forma de componer podría decirse que Trachtenberg muestra una gran habilidad para reflejar estados de profunda introspección y una capacidad destacada para reflejar su herencia cultural acomodándola a su amplia formación académica, aunque su contemporaneidad resultará a algunos difícil.

Dr. Lazar Trachtenberg | Instituto de Música de Chicago

Lazar Trachtenberg Obituario mayo 16, 2024 - Goldsteins Funeral

Lazar Trachtenberg. "Meditation"

Lazar Trachtenberg Witches' Soiree for Violin and Viola

Además de su labor compositiva, Trachtenberg ha sido un dedicado educador. 

Impartió clases en la División de Artes y Ciencias de la Universidad de Chicago y en el American Conservatory of Music. También formó parte del cuerpo docente del Music Institute of Chicago y del Adler Music and Arts Center en Libertyville, Illinois.

Lazar Trachtenberg - Instituto de Música de Israel

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Texto: Javier Nebot

Pintores de hoy (242): Mauricio Bonfanti (Italia, 1952).

 Maurizio Bonfanti es un artista italiano contemporáneo nacido en 1952 en Bérgamo, hijo del pintor de frescos Angelo Bonfanti. 

 Su obra se centra en la figura humana, explorando temas de espiritualidad, soledad y la condición humana.

Maurizio BONFANTI - Biography | Besharat Gallery & Museum

Maurizio BONFANTI - Works | Besharat Gallery & Museum

Bonfanti inició su formación artística en el Liceo Artístico de Bérgamo y estudió grabado en la Accademia di Belle Arti de la misma ciudad. 

Aunque se matriculó en Literatura Moderna en la Universidad Estatal de Milán, abandonó esos estudios en 1973 para dedicarse por completo al arte. 

 Entre 1976 y 1983, enseñó dibujo y comunicación visual en una escuela técnica de Bérgamo. Desde 2018, es profesor de Pintura en la Accademia di Belle Arti SantaGiulia en Brescia. 

Academia de Bellas Artes SantaGiulia | Academia de Bellas Artes

Maurizio Bonfanti - España | Profesor de la Academia de Bellas Artes SantaGiulia

Maurizio BONFANTI - Figura Maschile IX en venta en 1stDibs

Bonfanti comenzó su carrera artística en la década de 1970, dedicándose principalmente al grabado, y posteriormente se enfocó en la pintura. 

Su trabajo se caracteriza por una profunda exploración de la figura humana, a menudo representada en espacios urbanos desolados o "no lugares", transmitiendo sensaciones de aislamiento y reflexión. Utiliza técnicas mixtas sobre papel entelado, con una pintura al óleo de textura densa y expresiva. 

Ha desarrollado varios ciclos de obras con temáticas religiosas y existenciales. Uno de sus proyectos más destacados es "Cinque porte in memoria della Shoah" (2001), una serie de grandes formatos expuesta en el Tempietto della Sinagoga de Turín. En 2004, recibió "The Prize of the Lord Mayor" en la Bienal Internacional de Dibujo de Pilsen. 

Maurizio Bonfanti: "¿Una ciudad? sin" en el Manz?? - Noticias de Bérgamo

En 2012, presentó la exposición "Ezechiele 37" en el Museo Adriano Bernareggi de Bérgamo, inspirada en el pasaje bíblico del Valle de los Huesos Secos.

Fundación Adriano Bernareggi

En 2016, su exposición "Limen" en el Palazzo del Credito Bergamasco exploró la presencia humana en espacios urbanos indefinidos, con figuras vistas desde una perspectiva elevada, simbolizando la pérdida de dirección en la sociedad contemporánea.  

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1 MAURIZIO BONFANTI

2 MAURIZIO BONFANTI

3 MAURIZIO BONFANTI

4 MAURIZIO BONFANTI

Más recientemente, en 2024, presentó la serie "Passio" en la Chiesa della Grotta de Romano di Lombardia, un ciclo de ocho obras que reflexionan sobre la pasión de Cristo desde una perspectiva humana y contemporánea. 

Cuaresma: descubre las obras de Maurizio Bonfanti - Santalessandro

Desde 1978, Bonfanti ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Italia y en el extranjero, incluyendo países como Francia, España, Bélgica, Países Bajos y Estados Unidos. 

Su obra ha sido exhibida en instituciones como el Contemporary Art Centre Schalkwijk en Utrecht y en ferias de arte contemporáneo en Gante y otras ciudades europeas.

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Javier Nebot